SOBRE
Dodô Villar (1980) Itabuna, Vive e trabalha em Salvador Bahia, Forjado em deslocamentos sucessivos e nutrido por experiências que envolvem tanto a força das relações humanas quanto o fascínio pela paisagem, o percurso de Dodô – consolida-se como uma prática artística profundamente enraizada no diálogo. Desde as vivências infantis, percebeu que a imagem pode transbordar o domínio do registro e tornar-se um acontecimento que conecta olhares, histórias e ausências. O lugar aparentemente silencioso ganha voz quando contemplado como interlocutor, e os dramas cotidianos convertem-se em matéria poética a ser repartida.
Em suas transições entre ambientes naturais e espaços urbanos, desenvolveu um aguçado senso de observação que o ensinou a perceber a memória como arcabouço vivo, impregnado de narrativas ocultas. A capacidade de (re)contar o que antes fora silenciado impulsiona seu desejo de reconstituir fragmentos, sejam eles pessoais ou coletivos. Assim, sua linguagem fotográfica abraça não apenas o que é visível, mas também o que jaz em estado latente, evocando a necessidade de ficcionar passados esquecidos para que novos sentidos se tornem possíveis.
Como quem empreende uma incessante peregrinação, Dodô incorpora cada deslocamento — físico ou afetivo — na elaboração de seu repertório estético. Nesse constante exercício de se afastar e retornar, desenvolveu um pensamento que integra a contemplação do instante com a meditação sobre o espaço, consciente de que a morada humana é sempre habitada por sonhos, lembranças e expectativas. Dessa forma, a ideia de “casa” extrapola suas fronteiras físicas para se tornar um território simbólico, que acolhe tanto vozes ancestrais quanto anseios contemporâneos.
APTIDÕES
Fotografia
Imagens em Movimento
Direção de Arte
Professor
Cozinheiro
Artista Visual
Dodô
Villar
DECLARAÇÃO DE ARTISTA
Minha pesquisa artística emerge do anseio de transcender o registro literal e de instaurar, por meio da linguagem fotográfica, novas possibilidades de diálogo. Ao compreender a riqueza de nuances que essa linguagem me oferta, busco não apenas compor imagens, mas ampliar o debate acerca das questões que me atravessam no mundo atual.
Acredito que a arte contemporânea, em sua liberdade conceitual, permita a conjunção de memórias ancestrais, vivências particulares e reflexão coletiva. Assim, cada projeto se torna uma plataforma para examinar as múltiplas camadas de experiência humana: aquilo que persiste no âmbito da afetividade, do silêncio e dos contrastes que definem nossa condição. Vejo a prática fotográfica como via de investigação e encontro, um espaço em que gesto pessoal e narrativa universal confluem, convidando o observador a um estado de abertura e de envolvimento sensorial.
Nessa senda, cada elaboração visual atua como ponte para reflexões que versam tanto sobre a fugacidade dos instantes quanto sobre a permanência de laços invisíveis. Minha intenção é estimular a contemplação e, ao mesmo tempo, suscitar questionamentos sobre o que nos constitui enquanto seres históricos e relacionais. Em última instância, procuro criar imagens que transcendam sua materialidade, produzindo ecos que reverberem na consciência de quem as observa.